“Dayanamıyorum” incelemesi: Jaafar Panahi kaçış hakkında güçlü bir film sunuyor

Venedik Film Festivali’nin düzenlediği basın toplantısında “No Bears” için “J Panahi” isminin yanında boş bir koltuk vardı. İran’ın katı yasalarını aşmak için ustaca yollar bulan (“Bu Bir Film Değildir”, İran’dan Paris’e gönderilen bir pastanın içine gömülü bir USB bellekte ülke dışına kaçırıldı) ünlü sanat evi sevgilim, Ağustos ayında gözaltına alındı. hükümet baskısı altında altı yıl ertelenmiş hizmet için, bu da yönetmenler Mohamed Rasoul ve Mustafa Al-Ahmad’ın hapsedilmesine yol açtı. Bu canlı bağlamda, kaygan belgesel çalışmasında Panahi’yi oynayan Panahi’nin tacizi daha da iğrenç bir şekilde iniyor ve henüz keşfedemeyeceğimiz ayrıntılara işaret ediyor.

Panahi her zaman gerçek ve kurguyu harmanlayan bir yönetmen ve burada ayrım her zamankinden daha fazla bozuldu, bu yüzden son krediler çıktığında neyin gösterildiği ve neyin gerçek olduğu tamamen net değildi. Katı bir incelemeyi atlamanın sağlam bir strateji olduğu ileri sürülebilir: gerçeklikle ilişkisi o kadar anlaşılması güç bir sinema eseri yaratmak ki, makul bir inkar onun varoluş koşullarına dahil edilir.

“Ayılara Hayır” Türkiye’de sokak satıcılarıyla dolu işlek bir caddede açılıyor. Bir adam yürürken kafasında büyük bir bambu ekmek sepetini etkileyici bir şekilde dengelerken, bir diğeri iyi flüt çalar. Zara (Mina Cavani), kaçakçılardan satın aldığı sahte Fransız pasaportunun gelişi hakkında sessizce konuşmak üzere Bakhtiar (Bakhtiar Benji) ile buluşmak üzere kafenin dışına koşar. Ülkeyi terk etmek için üç günlüğüne satın aldığı yeni bir kimliğe sahiptir, bu onu teşvik eder, ancak onsuz ayrılmayı reddeder. Sonra şaşırtıcı bir şey olur. “Kes!” den sonra Adı geçen Prof. Dr. Reza (Reza Haidari) uzaktan izleyen yönetmenle konuşmak için kameraya dönüyor. Panahi ona şu anda gördüğümüz şeyin film içinde film olduğu konusunda geri bildirimde bulunuyor.

Panahi, Türkiye sınırındaki küçük bir köye taşındı ve misafirperverliği hala endişeli olan Günbar’dan (Wahid Mubasiri) bir kulübe kiraladı. Köydeki hiç kimse, İran’dan başka bir yere yakınlığıyla tanımlanan ve insan kaçakçılarının ve hızlı arabalarının meçhul bir güç olduğu bir yere yakınlığıyla tanımlanan gelenek tarafından yönetilen bölgelerine ünlü bir adamı neyin getirdiğinden emin değil. Ganbar, Panahi’nin internet bağlantısında neyin yanlış olduğunu görmek için çatıya bir merdiven tırmandığında, Panahi komşularının küçük iyiliklerine karşı her zamanki sevgisini gösterir. Köylüler onun varlığı hakkında ne kadar merak, korku ve şüphe duysalar da, karşılaşmalar nadiren ikramsız olur. Konukseverlik ve rahatsızlık, cesur yönetmenimizin buradaki deneyiminin her iki tarafını da kanıtlıyor.

AD Reza, çevrimiçi bağlantı kuramadıklarında Panahi ile buluşmaya gider, bu da her türlü yolu kesen harika bir departmana yol açar. Reda, filmlerinin keşfi gibi görünen bir şey için Panahi’yi sınıra götürmek istiyor. Ufukta yüzlerce minik ışıkla başka bir yerde gizemli bir yer parıldayana kadar tozlu kayalık bir tepede sessizce sallanıyor. Panahi sınır çizgisinin tam olarak nerede olduğunu sorar. Reza doğrudan ayaklarının altındaki yeri işaret eder ve Panahi korkarak geri çekilir. Filmin çoğu için, varlığı ayık ve sarsılmaz, ancak burada gözleri korkuyla parlıyor. “Ayılara Hayır”, sizi parmaklıklar ardına koysa bile, kendi ülkenizden kaçma konusunda karışık duygular göstermek için dördüncü duvarını yıkıyor.

Arka arkaya gelişen dram, köyde bir aşk üçgeni şeklini alır. Soldooz’a (Amid Davari) aşık olan Gozbal (Darya Alei), sevmediği bir adamla evlenmek için toplumsal baskı altındadır. Panahi, Guzbal ve Soldoz’un birlikte fotoğraf çektirmekle suçlanmasının ardından bu olaya karıştı, bu da temas halinde olduklarını kanıtlıyor. Kibar ama ısrarcı köy şefinden (Nasir Hashemi) ve müstakbel kocasından gördüğü sürekli tacizin katalizörü budur. Panahi, bu oldukça tatsız senaryoyu, köy yaşamının geleneklerine ve batıl inançlarına odaklanarak örnekliyor ve bu adamların nefretten ziyade inançla hareket ettiğini açıkça ortaya koyuyor. Olaylar bunaltıcı hale geldiğinde bile, insan gözlemlerinin neden olduğu hatalı sevinç anlarını canlandırmayı başarıyor.

Türkiye’de de olaylar havasızlaştı. İçerideki film, bir kurgu eseri olmaktan çok, Zara ve Bakhtar’ı hayatlarının bu önemli noktasında devlet düşmanları olarak kaçmaya çalışırken yakalamayı amaçlayan bir belgesel olarak ortaya çıkıyor. Panahi (“Ayı Yok” yönetmeni), duyguları yarışırken bu aşıkların çıkmazlarını göstermek ile banahi (filmin yönetmenin filmdeki bakış açısı) arasında dans ederken, o ve Reza, yüksek risklerini belgelemeye devam etmek için konularının önünde kalmaya çalışıyor. Öykü. Bir an, halka kaçakçılarla uğraşmanın kişisel tehlikesi gösterilecek ve bir dahaki sefere, kaçakçıların fotoğrafını çekmek için izin almanın lojistik zorlukları gösterilecek. Bu iki açı, ima edilen bir üçüncü açı ile yuvarlanır, çünkü şu anda hepsinin arkasında hapsedilen güç olan Panahi’nin, İran yaşamını bu şekilde tasvir etmeye cüret ettiği için ceza olarak zaman harcadığını hayal ediyoruz.

Panahi’nin en baskıcı karakterinde bile kullanmaya çalıştığı insani ışık, kimsenin gerçeği söylemesinin kolay olmadığı bir atmosferi renklendiren enerji hatlarının ve yanlış bilgilerin akut algısını yalanlıyor. Harika bir sahnede, belirli bir yere giderken karşılaştığı yaşlı bir adam ona önce gelip çay içmesini söyler. Bundan sonra birlikte devam edebilirler, diyor yaşlı adam, ayılar orada olduğu için güvenlik nedenleriyle bu daha iyi. Daha sonra ayrıldıklarında Panahi ayıları sordu. “Ayılar yok. Bu mantıklı değil,” diye yanıtladı arkadaşı, filmin adı olacak kadar önemli bir yorumda. Bu, belirsiz ama cesur bir ifade, bizi seçtiğimiz korkunç hikayeler hakkında düşünmeye teşvik eden bir ifade. önemsemek.

Sınıf: B +

2022 Venedik Film Festivali’nde prömiyeri yapılan “Ayı Yok”, belirlenecek bir tarihte Celluloid Dreams tarafından dağıtılacak.

Katılım: En son film ve TV haberleriyle güncel kalın! E-posta bültenlerimize buradan abone olun.