Lauren Mavromati Burke, 1974 Kıbrıs Türk işgalinin trikolarına nasıl ilham verdiğini anlatıyor

Her zaman tasarımda olmak istedim ama nerede olacağımdan emin değildim. Yaklaşık iki yıldır, nesiller arası travma kesişimlerini, toplumsal cinsiyet travmasını ve sömürgeciliğin kalıcı etkilerini araştırmak da dahil olmak üzere kişisel ve kültürel deneyimlerimi araştırıyorum. Kıbrıs kültürümü ve kimliklerimi öğrenmeye daha fazla zaman harcadıkça, tasarımın kimliğimi keşfetmenin ve toplumumla bağlantı kurmanın bir yolu olduğunu gördüm. Bu temaları literatürü araştırarak ve BIPOC (Siyah, Yerli ve Renkli) topluluklar ve çeşitli cinsiyetlerle sohbetler ve hikayeler anlatarak geliştirmeye devam etti.

Farklı medyaları araştırdı ve sonunda dokuma uygulamalarının kadınlar tarafından bir iletişim ve ifade biçimi olarak nesiller boyunca nasıl aktarıldığını yansıtarak örmeye odaklandı. Trikolarım aracılığıyla bu kültürel tekstil uygulamalarıyla ilişki kurarak, kuşaklar arası travmanın kuşaklar arası kültürel uygulamalarla nasıl temsil edilebileceğini ve kumaş temelli el sanatlarının iyileştirici faydalarını gösterebildim.

Triko, idealist, çeşitlilik, cinsiyet ve kültürel bakış açılarını birleştirerek topluluklarım için giysiler tasarlamaya başladım.

Ahead of the Curve Digital Artwork Commission ile çalışmanızı gördük. Buna nasıl dahil oldun?

Kız arkadaşım bana uygun olduğunu söyleyerek komisyon gönderdi ve sipariş verdik! Her zaman bir kısa film yapmak istemişimdir ama bunu ilk kez yapmak için bir destek istedim, bu yüzden bu mükemmel bir fırsat gibi görünüyordu. Mezunların triko koleksiyonumu sergileyen film, sömürgeci ve kadın düşmanı bakışlardan korunan hayali bir ada şeklinde egzotik bir ada kaçışını anlatıyor. Bu dokuma uygulamaları nesiller boyu süren travma kalıplarının bir sonucu olsa da, örgü, queer toplulukların giderken giymeleri, dans etmeleri ve esnemeleri için tasarlanmış, neşeyle giyilen parçalar olarak karşımıza çıkıyor.

Birçok şey filme ilham verdi. 1974 Kıbrıs Türk işgalinin ardından kadınların ve çeşitli cinsiyet toplumlarının direnişinden ve bunun marjinal topluluklar üzerindeki devam eden etkilerinden ilham alan Interlocking Bodies and Frontiers adlı mezunlar grubumun bir devamı. Kolektif fetih deneyimlerinin çoğunlukla ataerkil bakış açılarından nasıl anlaşıldığı, marjinalleştirilmiş toplulukların hikayelerinin genellikle ana akım anlatılardan gizlendiği veya anlatılmadığı hakkında çok şey okudum ve duydum. Kadınların bu hikayeleri ifade etmek için kullandıkları dokuma uygulamalarına odaklanarak, bunun yerine triko ve diğer tekstil el sanatlarının terapötik olarak nasıl kullanılabileceğini ve nesiller boyunca nasıl iletilebileceğini keşfedebildim.

Kıbrıs mirasınızın işinizi nasıl etkilediğini düşünüyorsunuz?

Kıbrıslı mirasım işimi büyük ölçüde etkiliyor. Yiayia hayatımın büyük bir parçasıydı ve onun cesaretlendirmesi ve desteği, asla kimliğimin diğer kısımlarını keşfetmeden sadece Kıbrıs kültürünü keşfetmekle sınırlı olduğumu hissetmediğim anlamına geliyordu.

Daha önce de bahsettiğim gibi, bu projeye 1974’te Kıbrıs’ın işgalinden sonra farklı toplulukların deneyimlerini ve nesiller boyu kalıcı etkilerini keşfederek başladım. Kültürün annelerin nesiller boyunca nasıl aktarıldığıyla gerçekten ilgileniyorum ve benden önce birçok kişinin kendi kültürümde örgü yoluyla yaptığı gibi dokuma uygulamalarıyla bağlantı kurmak için biçimlendirici bir yolculuktu.

Bir tasarımcı olarak sizin için sırada ne var?

Markam üzerinde çalışıyorum! Birkaç hafta önce ilk örgü gömlek takımımı piyasaya sürdüm ve ikinci takımım üzerinde çalışmaya başladığımda özel kıyafetler de yaratıyorum. Bu koleksiyonu yıl sonuna doğru çıkarmayı planlıyorum ve daha erkeksi silüetler içeren yeni tasarımlar deneyeceğim. Triko tasarlamanın yanı sıra yumuşak heykeller yapmaktan da keyif alıyorum ve gelecekte daha fazlasını keşfetmeyi çok isterim.

Nihayetinde, bir gün, yükselen tasarımcılarla bir mağaza açmanın yanı sıra, topluluk etkinlikleri ve yerel sanatlar için bir merkez olmayı da umuyorum.