Post-pandemik sanatta koronavirüs dengeleri nasıl tersine çevirir?

Dünya daha önce hiç görülmemiş bir pandemiye tanık oluyor. COVID-19, bizi hızla kuşatmaya sokan, yaşamlarımızı nasıl yaşadığımızı tamamen yeniden düşünmeye zorlayan bir hastalıktır. Neler olduğunu bile anlayabilmemiz için, hayatımızı şekillendirirken kullandığımız tüm günlük aktiviteler tamamen değişmişti.

Doğal olarak, bu değişiklikler ve dönüşümler alışkanlıklarımızı kültürü tüketme şeklimiz açısından da yeniden şekillendirdi. Örneğin, sanat eserlerini, sanatçıları, izleyicilerini, sergi mekânlarını ve basını dijital platformlara bağlayan organik bağları, internetin sınırları dahilinde sanat ve kültür ile ilişkimizin yeniden canlandırılmasına yol açan girişimden çok şey yapıldı. dünya.

Peki, müzeler ve galerilerin ilk kapatılan yerler arasında yer alması ve dünya çapında sergilere ani bir son verilmesi nedeniyle pandemikten çağdaş sanat nasıl etkilendi? Post-pandemi dünyasında sanatın geleceği ne olacak? Bu soruları ve daha fazlasını İstanbul’da Sevil Dolmacı Sanat Danışmanlığı Şirketi’nin kurucusu ve baş danışmanı Sevil Dolmacı’ya sorduk.

Dolmacı, sektör sosyal hareketliliğe dayandığı için son izolasyon döneminin sanat sektörünü en çok etkilediğini belirtiyor. “Sergilerin birbiri ardına iptal edilmesi, müzeler ve galeriler gibi sanat kurumlarının kapatılması, hem maddi hem de manevi anlamda sanat endüstrisinde endişe kaynağı oldu, galerileri, müzeleri ve fuarları dijital platformlarda daha aktif hale geliyor. ”

Son zamanlarda, dünya Instagram üzerinden canlı yayınların yanı sıra seyircilerimiz ve koleksiyoncularla iletişim halinde olmayı amaçlayan 3D sanal sergiler ve turlara tanık oldu. Dolmacı’ya göre, sanat dünyası artık dijital altyapının önemini fark etti.

Dijital ortama geçmek sanatla bağlantıda kalmanın hızlı bir yoluydu. “Ancak fiyatların düşmesine neden oldu,” diyen Dolmacı, “Hayatta kalmak için mücadele eden genç nesil sanatçıların koşulları gittikçe zorlaştı.” Türkiye’deki sanat dünyasının, özellikle merdivenin altındaki genç sanatçıları desteklemek için fon toplamak için örgütlenmek zorunda olduğunu ima etti. “Türkiye pazarında kurumsallaşmış bazı sanatçılar eserlerini satışa çıkardı ve gelirlerini desteğe ihtiyaç duyanlara bağışladı” diyerek devam etti.

Dolmacı, daha sonraki dönemde özellikle genç sanatçılar için çevrimiçi müzayedelerin düzenlenebileceğini düşünüyor. “İki ila üç günlük pop-up satış, yani bir genç fuar, yapılan tüm gelirlerin sanatçılara aktarılmasını sağlayan bir kurumun desteğiyle ücretsiz bir alanda yapılabilir.”

Sanat satışlarının COVID-19 döneminde en düşük seviyelere ulaştığını belirterek, “Dijital platformlar kuşkusuz, özellikle sanat tarihine damgasını vuran ve nedeniyle ulaşılması zor sanat eserleri için bir Bant Yardımı çözümü olacak. mali zorluklara. ”

Bununla birlikte, çevrimiçi sanatın varlığı, yaşanan tek değişim değildir. Dolmacı, uçuşların durması nedeniyle yerel pazarın uluslararası sahneden kopmuş olduğunu ve yerel pazarın ek dinamizm kazanmasına neden olduğunu vurguladı.

Galerist, Türkiye’deki koronavirüse karşı alınan önlemlerin bir parçası olarak hem ofislerini hem de sergi alanlarını geçici olarak kapattıklarını söyledi. “Şu anda randevu alarak ziyaretçileri kabul ediyoruz.” Diğer sanat kurumları gibi Sevil Dolmacı Sanat Galerisi de Nisan ve Mayıs aylarında yapılması planlanan fiziksel sergileri iptal etti ve artsy.net. “Instagram ve sosyal medya hesaplarını aktif olarak kullanan bir galeriyiz. Bu süreçte izleyicilerimiz ve müşterilerimiz dijital platformlardaki çalışmaları görebiliyor ve bizimle iletişime geçebiliyor. Salı ve Perşembe günleri genç sanatçılarla yapılan canlı şovlar da büyük ilgi gördü ”dedi. Ayrıca galeri, pandemi krizini fırsata çevirmeyi başardı ve mekanını Beşiktaş ilçesinin Abbasağa semtinde yeni bir galeri mekanı olan Villa İbranosyan’a taşıdı.

Sanatın yeni normları

Dolmacı, dünyanın kültürel, politik ve ekonomik temellerinin büyük bir değişim geçirmesi durumunda, sanat ortamının da benzer şekilde çok değişiklik göreceğini açıklayarak şunları söyledi: “Çin, Hong Kong, Singapur, Tayvan, Japonya, Kore ve Güneydoğu Asya deneyimledi mevcut küresel kriz sırasında iki aylık karantinalar nedeniyle V şeklinde (kısa vadeli kriz ve hızlı toparlanma) ekonomik gerileme. Karantina sonrası satış patlaması bu argümanı destekleyen en önemli verilerdir. Bu ülkeler bir toparlanma sürecine girdiler ve yeni bir öncü ve güçlü pozisyon alıyorlar. Avrupa ve ABD ise pandemi ile dramatik bir mücadele içindedir. Sanat endüstrisinde de güç dengesinin değişeceği görülüyor. ”

Ona göre, Uzak Doğu 2000’li yılların başından beri sanatta güçlü bir konuma sahip ve lider bir pozisyon almak üzeredir. Virüsün bir sonucu olarak, daha önce sanat dünyasında söylenen kültür merkezleri olarak kabul edilen ABD ve Avrupa, bu konumdan çok uzak olacak – en azından bir süre.

Dolmacı’nın duyguları doğrultusunda, bu kısa ama öngörülemeyen COVID-19 krizi, hem galerici hem de sanatçı bazında birçok zayıf bağlantıyı ortadan kaldırdı. Hayatta kalabilenler güçlendi ve güçlenmeye devam edecekler. “Dijital inovasyonların artık sanatçı, galerici ve müzayedeci açısından dikkate alınması gereken bir alan olduğu anlaşıldı.”

Bununla birlikte, fiziksel alanların kesinlikle değer kaybetmeyeceğini düşünüyor. Açıkladığı gibi: “Bunun nedeni, bu ortamdaki en önemli ayırt edici özelliğin bir güven ve referans sağlayıcısı olmasıdır. Hem yüksek bütçeli çalışmalarda hem de genç / erişilebilir çalışmalarda bunu sağlayan fiziksel alan ve müşteri referanslarıdır. ”

Dolmacı, ikinci dalga gelecek sezon patlak vermedikçe sanatın ciddi bir yükseliş bekleyebileceğini açıklıyor. “Bu sadece benim düşüncem değil, aynı zamanda ABD’deki birçok galeristin de görüşü. Bu yüzden planlarımızı hız kesmeden uygulamaya devam ediyoruz. Onun için yaz ayları, karantina döneminin sonunda sanat meraklılarını canlandıracak. “Son yılların en dinamik yaz olmasını bekliyorum, bu yüzden Haziran ayının ikinci haftasında Türk ve yabancı sanatçıların eserlerinin yer alacağı ve müzelere layık eserler görebileceğiniz özel bir koleksiyon sergisi açacağız.”

Dolmacı’ya göre, sanat dünyasındaki güç dengesinin değişmesi muhtemel görünüyor; dijital yenilikler artarken alternatif ancak daha butik katılımcılar önem kazanacak. Profesyoneller, özellikle yüksek bütçeli eserler sergileyen ve satanlar, izleyicilerden ziyade küçük grupları hedefleyen sergi ve sunum stratejileri geliştireceklerdir. Dünya, yeni normalleşme döneminde sosyalleşme adına tüm faaliyetlere giderek daha yenilikçi stratejiler ve çözümler getirecektir. Sanat eserin havasıyla birlikte var olduğundan, bu sektördeki çözümlerin yeni sergi ve galeri sistemlerinin keşfedilmesine ve geliştirilmesine yol açacağını düşünüyor. “Bu tür projelerin peşindeyiz ve bekleyip göreceğiz ya da yaratacağız”